change, dance, happiness, itsetunto, onnellisuus, paritanssi, seuraaja, tanssi

Ladies Night 1.2.2019

Minä sain järjestää perjantaina Ladies Night- illan Hämeenlinnassa. 

Minulle ilta oli pidemmän suunnittelun tulos. Ilta ei ollut mihinkään tiettyyn tanssilajiin suunnattu, vaan siellä pohdiskeltiin ja testailtiin yleisesti vienti-seuraamiseen liittyviä asioita, omaa kehoa, liikkumista ja oman kehon käyttöä. Sekä heräteltiin meidän sisäistä tanssijaa ja omaa ajattelua.

Lisäksi mietimme miksi tanssimme, mikä meitä ehkä estää tanssimasta tai kehittymästä, siihen koko potentiaaliin mihin meistä on. 

Haastoimme itseämme ja omaa mukavuusaluettamme, menimme sen yli ja luulen että jokainen huomasi, että ”Hei, mähän pystyin tähän!” 

Lisäksi illan tarkoituksena oli tutustua muihin upeisiin naisiin. Tunneilla ja tansseissa, tulee vähemmän juteltua muiden naisten kanssa, joten nyt siihen oli mahdollisuus. Tunnelma olikin todella rento ja hyväksyvä. Ja voin vain nöyrästi kiittää kaikkia uskomattoman upeita, rohkeita naisia, jotka heittäytyivät minun hulluihinkin juttuihin. Tunnelma oli niin lämmin ja rohkaiseva, että jokainen uskalsi kurkistaa tuon oman boxin ulkopuolelle.

Ja luulenkin, että aika moni löysi itsestään jotain uutta ❤

Mielessä pyörii jo Ladies Night vol2 

Kiitos upeat naiset!

paritanssi, seuraaja, tanssi, viejä

En voi tulla tanssikurssille, kun en osaa!

Näin syksyn viikkotuntien alkaessa tulee paljon kysymyksiä ja yhteydenottoja ihmisiltä. Monissa keskusteluissa nousee esille kysymys osaamattomuudesta, kuvitelma siitä että ettei voi osallistua tanssikurssille, koska ei vielä osaa tanssia.

EI PIDÄ PAIKKAANSA! Sinä voit tulla tanssikurssille milloin tahansa, sinun ei tarvitse osata muuta, kuin kävellä kurssipaikan ovesta sisään.

img_2862

Kun mainoksessa tai kurssikuvauksessa on sanat: ALKEET tai PERUSTEET tai VIHREÄ PALLO. Tarkoittaa se, että sillä tunnilla lähdetään aivan alusta, edetään rauhallisesti, opetellaan kyseisen tanssin perusasioita.

KYLLÄ! Samalla tunnilla voi silti käydä myös sellaisia tanssijoita, jotka ovat kyseistä tanssia jo aiemmin harjoitelleet. He eivät ole siellä arvostelemassa ketään, sinä voit harjoitella ihan rauhassa opettajan kertomia asioita.

ÄLÄ KATSO  NAAPURIA! Sinun vieressä saattaa tanssia joku, joka näyttää oppivan paljon nopeammin, hänen tanssi näyttää (sinun mielestäsi) paremmalta kuin omasi. Mieleen tulee ajatus; ” Minä olen huono, kun en osaa mennä noin!” TIESITKÖ, tämä vieressä tanssiva ihminen saattaa olla 3 tai 10 kertaa perusteet tunnilla? Ei siksi ettei hän oppisi vaan juuri siksi, JOTTA HÄN OPPISI JA HÄNESTÄ TULISI HYVÄ TANSSIJA.

Perusteet (vihreät tunnit) on hyvä käydä useaan kertaan. Opettajat pyrkivät opettamaan, joka kerta hieman eri tavalla, jotta opit varmasti uusia asioita koko ajan. TOISTOT JA KERTAUS TUOVAT VARMUUDEN TANSSISI PERUSTAAN. Huomaa, yhden (tai kahden) vihreän tunnin jälkeen et ole vielä valmis siirtymään seuraavalle kurssitasolle.

Kun olet käynyt perusteet useamman kerran, ymmärrät joka kerta enemmän ja saat lihasmuistiisi vahvan liikkeen ja tanssiisi hyvän perustan.

SINUN EI TARVITSE OSATA ENSIMMÄISEN TUNNIN JÄLKEEN TANSSIA! Tämä on monille vaikea ymmärtää. Yleensä ensimmäisellä tunnilla saat pienen tuntuman siitä, että mitä tanssi voi olla, mutta harvoin tanssi on vielä sujuvaa ja rentoa ensimmäisellä kerralla. SEN EI TARVITSEKAAN OLLA! Se tulee varmasti myöhemmin toistojen ja taas uusien toistojen myötä. Ethän sinä osaa pelata golfia, rakentaa taloa tai kutoa sukkaa, kun ensimmäisen kerran olet asiaa kokeillut, kaikki uudet taidot vaativat harjoitusta.

Joskus kysytään heti perusteet tunnin jälkeen, voinko ottaa yksityistunnin, kun en osaa tätä? Kyllä voit, MUTTA tanssitaito on harjoittelun ja oikeiden toistojen tulos. Eli se tarkoittaa myös yksityistunnilla toistoja ja taas toistoja, toki silloin saat opettajalta jakamattoman huomion, joka ehkä nopeuttaa prosessia. Sinä päätät mikä on sinulle hyvä vaihtoehto.

VINKKEJÄ PERUSTEET TUNNILLE:

Viejä: OTA RAUHASSA, sinun ei tarvitse osata kaikkea heti. Alkuvaiheessa viejillä/miehillä on monta asiaa yhtä aikaa opeteltavana, ota yksi asia kerrallaan. Rytmi, askeleet, vienti, kuviot. Mieti yksi asia kerrallaan ja onnistut varmasti. Sinä saat käyttää aikaa tähän niin paljon, kuin haluat. Näiden oppiminen vaatii toistoja, ole siis rauhassa, sinä opit kyllä.

Kun pystyt tekemään perusaskeleen, 1 kuvion ja hymyilemään hetkellisesti parille, olet jo voiton puolella! 🙂

Seuraaja: ODOTA, malta kuunnella mitä sinua pyydetään tekemään. Usein opettaja antaa viejille/miehille ohjeet ensin, silloin sinun ei vielä tarvitse tietää mitä teet. Viejä on kuitenkin se joka alkuvaiheessa päättää mitä ja milloin tehdään. ANNA VIEJÄLLE AIKAA miettiä rauhassa mitä hän on tekemässä. Seuraajana sinun tärkein taito oppia on seuraaminen, vasteen antaminen ja odottaminen. Sinä opit kuviot ja askeleet, kun ensin maltat kuunnella mitä viejä pyytää.

LOPUKSI! Nähdään kursseilla, sinä voit tulla sinne juuri sellaisena, kuin nyt olet!

a girl's wearing a tap dance shoe

Niille jotka haluavat ymmärtää tanssin oppimista hieman syvemmältä.

Taustatietoa tanssin/ liikkeen oppimisesta:

Tanssi on liikettä ja tullaksesi hyväksi tanssijaksi sinun tulee hallita moni liikkumiseen liittyviä taitoja. Uusien liiketaitojen oppiminen perustuu aikaisemmin opittuun. Jotta voi oppia juoksemaan, pitää ensin osata kävellä. Jotta voi oppia kävelemään, pitää ensin osata seisoa. Hyvä ryhti (vartalon asento) on kaiken liikkumisen ja myös liiketaitojen oppimisen perusta. Jos ryhti on pielessä, ei kävely tai juoksukaan suju helposti, eikä voima välity jalkojen (tai käsien) kautta vartaloon parhaalla mahdollisella tavalla. Vartalon asentovirheet toistuvat ja usein jopa kertautuvat liikkumisessa, koska liikunta lähes kaikissa muodoissa on tavalla tai toisella painonsiirtojen ja painopisteen hallitsemisesta. Näitä taitoja opetellaan tanssikurssilla koko ajan, niissä ei olla valmiita koskaan.

Taidon oppiminen etenee vaiheittain. Aloittelija ei pysty heti samanlaiseen suoritukseen kuin kokenut liikkuja. Eli taitoja ei opita hetkessä, se vaatii useita toistoja ja harjoittelua. Koskaan ei ole kuitenkaan liian myöhäistä aloittaa. Oppiminen on yksilöllistä ja jokainen oppii omalla tavallaan ja omalla vauhdilla. Aiemmin opitut taidot, liikuntatottumukset, motivaatio ja perintötekijät, säätelevät sitä mitä ja miten opitaan. Oppiminen on oman aktiivisuuden tulosta, ja oppiminen on seurausta harjoittelusta, jota ei voi tehdä toisen puolesta.

Uuden taidon oppiminen on myös mielelle uusi prosessi. Se opettaa aivoille uuden tavan käyttää kehoa. Pidä mieli avoimena tuntemuksillesi, ja hyväksy ettei uuden oppiminen aina ole helppoa. Anna itsellesi mahdollisuus uuden oppimiseen. Sano ” Minä opin tämän!” Jos hoet itsellesi ”etten osaa, en opi, en pysty”, niin sinä itse seisot oman oppimisesi esteenä, ei kukaan muu. Vältä tekemästä omia johtopäätöksiä, muiden ajatuksista, usein nämä tulkinnat kertovat meidän omista uskomuksista.

Oppiminen on nousukautta ja onnistumisia, oppiminen on myös joskus turhauttavaa ja hidasta, kaikki tämä kuuluu taidon oppimiseen.

Lopuksi tärkein! Ole armollinen itsellesi, kehitystä tapahtuu, kun harjoittelet. Pysähdy siis välillä ja tarkastele mitä kaikkea jo osaat ja olet oppinut?

dance, paritanssi, seuraaja, tanssi

Mistä on hyvät seuraajat tehty?

Usein esitetään viejille toiveita miten pitäisi tanssia, viedä, käyttäytyä, miten olla hyvä viejä. Valasrannan tanssileirillä on ensi viikolla tunti, jonka aiheena on Superseuraajan salaisuudet, siksi ajattelinkin kirjoitella millainen on minun näkökulmastani hyvä seuraaja. Kurssilla päästäänkin sitten konkreettisesti testaamaan näitä, haastamaan ja ehkä jopa löytämään uusia superominaisuuksia. 🙂 Hyvän seuraamisen taitoja voi onneksi opetella pikku hiljaa.

Koska me tanssimme paritansseja tarkoittaa se yleensä sitä, että parista toinen on viejä ja toinen seuraaja. Sukupuolen kanssa sillä ei ole välttämättä mitään tekemistä. Viejälle on annettu lupa viedä tanssia eteenpäin, päättää parin tanssima rytmi, nopeus/liikkuminen tanssilattialla, kuviot ja viestittää nämä seuraajalle, jotta pari voi liikkua yhdessä. Viejällä on myös vastuu parista, viedä paria hyvin, selkeästi, satuttamatta ja kunnioittaen. Tähän voitaisiin sitten lisätä sata erilaista mielipidettä mitä kaikea muuta viejän kuuluisi tehdä, kuunnella musiikkia, varioida tanssia, viihdyttää naista, saada hänet hymyilemään ja tuntemaan itsensä tärkeäksi, hyväksytyksi jne. Okei. Mikä on sitten meidän seuraajien vastuu?

Voisin väittää, että lähes kaikki samat, kuin mitä me vaadimme viejiltä. Muistan aloittaessani tanssimista opettajien usein sanoneen seuraajan tehtävän on vaan seurata, muuta sinun ei tarvitse osata. No nyt muutaman vuoden viisaampana, huomaan tuon lauseen olleen hieman harhaanjohtava.

Minusta on surullista, että viejien hartioille kasataan taakka ottaa vastuuta tanssista ja sen onnistumisesta, ja seuraajien osallisuutta hyvään tanssiin monta kertaa vähätellään, ”helppohan se on mennä, kun on hyvä viejä”- lauseilla. Emmekö me seuraajat koe olevan tarpeellista harjoitella omaa osuuttamme, jotta voisimme nostaa yhteisen tanssin miellyttävyyttä ja onnistumista samalla tavalla kuin viejät tekevät. Ja ei en suostu siihen kommenttiin, ”viejä vie, ei siinä paljon pysty tekemään”. Joskus kyllä tämä pitää paikkansa, mutta silti haluan uskoa paritanssiin missä molemmilla on yhtälaiset mahdollisuudet vaikuttaa tanssin onnistumiseen. Minä olen ylpeä roolistani seuraajana, minä haluan tehdä parhaani jokaisen viejän kanssa, jotta meidän yhteisestä tanssista tulisi mahdollisimman hauska, rento ja miellyttävä molemmille. 

627149839-5c6a6383e2ae3b789afdd1603aa270bc

Mitä vienti oikeastaan on? Se on minun mielestäni pyyntö/ toive ”liikkuisitko tuohon suuntaa, tällä nopeudella”. Mitä tämä tarkoittaa seuraajalle? Odottamista, ja pyynnön jälkeen aktiivista liikkumista, omalla lihastyöllä, pyydettyyn suuntaan, ehkä jopa musiikkia samalla tulkiten. Liikkumista oma vartalo halliten, samalla kertoen viejälle missä olen, miten liikun ja ehkä jopa mitä minä kuulen musiikista. Mitä ihmettä? Miten kaiken tuon muka voi kertoa? Tarvitseeko olla tanssitaidollisesti huippu taitava ollakseen hyvä seuraaja? Ei.

Mitä seuraaminen oikeastaan on, ja millainen on hyvä seuraaja?

Olen jakanut hyvän seuraajan ominaisuudet kolmeen osa-alueeseen. Tämä ei ole mikään autenttinen totuus ja niiden järjestys ( merkitys ) voi vaihdella sen mukaan keneltä asiaa kysytään. Näillä kuitenkin pääsee jo aika pitkälle seuraamista pohtiessa.

Tärkeimmäksi ominaisuudeksi hyvälle seuraajalle usein mainitaan tuntuma, connection, yhteys pariin. Tämä tuntuma voi olla fyysisesti vartaloiden välillä tai käsien välillä, (joskus jopa koskettamatta toista). Tuntuman välityksellä voin fyysisesti seuraajana kertoa koko ajan viejälle mihin suuntaan olen menossa, olenko viejää kohti vai viejästä pois päin, millä jalalla minulla on paino, onko liikkeeni valmis ja olenko valmis liikkumaan seuraavaan suuntaan. Tämä mahdollistaa parin välisen rennon, pehmeän ja oikea aikaisen kommunikoinnin, vienti-seuraamisen. Joku sanoi joskus; ”Hyvän seuraajan kanssa tuntuu, kuin seuraaja olisi viejän vartalon jatke, joka jatkaa liikettä melkein ajatuksesta, kuitenkaan ennakoimatta.” Hyvän tuntuman ei tarvitse olla todella kevyt tai raskas, se voi olla, se on sopiva juuri tämän parin kanssa ja luultavasti tuntuu erilaiselta jokaisen parin kanssa. Tuntumaan kuuluu myös kyky odottaa. Odottaa vientiä, odottaa painonsiirtoa, odottaa suunnanmuutosta, odottaa viejän reagointia sinun liikkeeseen, ja vasta sitten aktiivisesti itse liikkua pyydettyyn suuntaan. Oh boy, niin paljon helpommin sanottu, kuin tehty.  😉

Psyykkiset taidot, asenne on myös yksi tärkeistä ominaisuuksista hyvälle seuraajalle. Tässä kohdassa kannattaa muistaa mitä kaikkea toivoo viejältä. Mieti tanssitko yleensä parin kanssa vai parista huolimatta? Se miten kohtelet sen hetkistä pariasi luultavasti heijastuu takaisin (olit viejä tai seuraaja). Hyvä seuraaja arvostaa ja hyväksyy jokaisen parin siinä hetkessä. Hän pyrkii tanssimaan niin hyvin kuin pystyy ja vaikuttamaan tanssiin positiivisesti, jotta molemmilla on mahdollisimman miellyttävä tanssikokemus. Hyvä seuraaja haluaa tanssia kaiken tasoisten tanssijoiden kanssa, mukautuen erilaisiin viejiin ja vienteihin, huomioiden myös muut ympärillä tanssivat.

Kolmas osa-alue on hyvä perustanssitekniikka, huomaa etten puhu tässä tanssilajeista, askeleista tai kuviosta, en myöskään tarkoita välttämättä tanssikursseilla opittua tekniikkaa, oman kehon hallintaa kun voi oppia monella tavalla. Hyvä perustanssitekniikka tässä tarkoittaa selkeä raamia, hallintaa omista lihaksista eri suuntiin vietäessä. Hyvä raami antaa viejälle myös mahdollisimman paljon vientipisteitä, mahdollisuuksia viedä pehmeästi. Tanssitekniikka on rentoutta ja kykyä liikkua kontrolloidusti, omien jalkojen päällä, hyvää ja hallittua tasapainoa (hyvä keskivartalon tuki ja kontrolli). Oman liikkeen ja liikkumisen hallinta suojelee sinua myös loukkaantumisilta ja yllättäviltä vienneiltä. Hyvään tanssitekniikkaan kuuluu myös kyky seurata uusia asioita, mukautua ja seurata uusia kuvioita, askeleita ja variaatioita. Huomaa, sinun ei tarvitse tietää/osata kaikkea, kun maltat kuunnella, odottaa ja pitää tuntuman, pystyt luultavasti seuraamaan melkein kaiken, lisäksi hyväksyvä asenne, niin itseäsi kuin pariasi kohtaan, takaa sen että pystyt mukautumaan ja reagoimaan yllättäviinkin tilanteisiin.

Edellä mainittujen lisäksi seuraaja voi tehdä, tuoda yhteiseen tanssiin? Musikaalisuutta, mitä sinä kuulet musiikista, miten tulkitset/viestität kuulemasi parillesi. Stailaukset, luovuus, rohkeus kokeilla uusiakin asioita, miten sinä jatkat viejän vientiä/liikettä, miten saat viejän mukaasi? Millainen tanssija/persoona sinä olet, miten tuot sen esille? Seuraamisen ei tarvitse olla aivotonta seuraamista, se on parhaimmillaan aktiivista osallistumista.

Viejän ja seuraajan suhteesta on joskus sanottu esim. Yhteinen tanssi on kuin maalaus, viejä piirtää kuvan ääriviivat ja seuraaja täyttää kuvat. Ei ehkä täydellinen vertaus, mutta sinne päin 🙂 Tämä kirjoitus ei anna varmastikaan kaikkia vastauksia, mutta toivottavasti joitakin ideoita ja mietittävää meille kaikille seuraajille.

587430144-followers-i-love-my-followers-phrases-quotes-words-Favim_com-299595

Haaste: Kokeile lähteä tanssimaan ilman minkäänlaisia ennakko-odotuksia. Kohtaa jokainen viejä illan aikana niin kuin hän olisi juuri se täydellinen pari jonka kanssa haluat tanssia. Kohtaa pari mahdollisimman avoimin mielin, hyväksyvästi, pyri pääsemään hänen kanssaan samalle aaltopituudelle. Malta odottaa ja tuntea miten juuri tämä viejä vie, pyri liikkumaan itse aktiivisesti, ehkä jopa hieman musiikkia tulkiten, kuitenkin tuntuma koko ajan säilyttäen.  Yritä rentoutua ja luottaa pariisi, ja saamaan pari vastaamaan tähän tunteeseen (kyllä tiedän, että ihan 100% ei kannata tuntemattomaan luottaa, muista aina oma turvallisuus). Hymyile, näytä että arvostat juuri tätä viejää ja sinulla on hauskaa hänen kanssaan. Huomaa, tanssitko sinä oikeasti juuri tämän viejän kanssa vai mietitkö jo ketä haet seuraavaksi? Kuunteletko,odotatko, mitä sinun viejäsi pyytää sinulta, oletko valmis säätämään omaa taajuuttasi ymmärtääksesi viejää paremmin. Huomaa miten parisi sinuun reagoi. Vältä kuitenkin omia tulkintoja, ne harvoin kertovat totuutta.

Aiheesta on kirjoitettu myös parissa muussakin blogissa, joista kannattaa ideoita käydä poimimassa.

http://zouktheworld.com/blog/2017/what-makes-a-great-follower

What it Means to be a Light Follow

dance, epäasiallinen käytös, onnellisuus, paritanssi, tanssi

It’s total NO,NO in a dance floor!

During the last few weeks, I have for some reason heard several different versions of inappropriate behavior on the dance floor. Because I had organized the dance challenge that encouraged new dancers to join couple dancing, I feel I have to do my  own part in order to protect new dancers (and people who already dance) from improper behavior. Because I cannot do it physically, I can at least spread the awareness that everything does not have to be tolerated and accepted.

In general dancing people are nice and well-behaved, so this script is for that small part which does not behave this way. Saana (one new dance challenge dancer) writes in her blog directly of what she has experienced as a new dancer on the dance floor.

This writing applies to both sexes, regardless of age or dance genre. I believe that men and women both can sometimes find themselves in unpleasant situations and experience unwanted behaviour, which is not acceptable.

I don’t want that someone stops dancing because they feel being an easy catch for any predator.

Love-to-Dance

Where is the limit?

Every human being has the right to determine what your own personal area is and set boundaries to what feels uncomfortable. You define yourself where your limits are. You do not need to put up any kind of behavior which hurts, feels uncomfortable or distressing. Usually dancing takes place somewhere where we are surrounded by many people, so the situations don’t get really bad. However, that does not make being in that situation any easier. Things outside the dance floor can be another story, which can be even worse. What first seems like kindness, can turn out to be distressing or uncomfortable. At any point you can say, enough is enough, this does not feel like fun anymore.

Especially women are often afraid to be left out, not asked to dance anymore, if you do not agree all stuff in dance floor. You can forget your thoughts of being snob or  bad person if you set your limits to not accepted behaviour. If the fact that you set your own limits is followed by situation where you don’t get to be asked to dance anymore, it tells that there is something wrong in dance community and we need to do something about that.

Dancing in close body contact and feelings of closeness are an essential part of dancing. How close we dance with each other is a mutual agreement of both parties. Flirtation, emotions, connection, even “the 6-minute love story” belongs to the dance in some extent but  it is a reciprocal feeling between two people. It is ok and even desirable to enjoy it, but forcing does not belong to it in any way.

What is appropriate in the dance floor and what is not?


Exactly the same rules apply to dancing as elsewhere too. At work, propositions, unwanted touching or humping action is an absolutely forbidden, so why then in dance floor it would be allowed? A good rule might be: would you do this at the workplace, would you accept this behaviour from a colleague?

All inappropriate behavior is not necessarily groping or direct verbal propositions, it may also be a movement, a dance related to the interpretation, which goes at some reason beyond that personaits-my-life-2l limit. Also, those dancers who are not in any sense trying to do those crab-moves, may be misinterpreted or dancing with them suddenly feel anxiety. Sometimes it pays to think about what kind of stuff on the dance floor doing.

Examples of movements that you should reconsider on the dance floor:

  • refer to sexual intercourse or oral sex action
  • trying to take of your partners clothes or lifting of clothing, even that it is just for fun
  • multiple body rolls in really close contact
  • tying partners hands behind back or to the side when introduced, to prevent movement, against a wall or pole pushing, and close dancing (rubbing) in that position
  • patting a butt or indicates that
  • squeezing  breast or playing that
  • bends, especially in low exported if you don’t know your partner
  • forcing movements, the figures in general (clear lead is completely separate thing)
  • kissing, moves indicates kissing

In dances as elsewhere in life, there are exceptions to the above things. If the couple knows each other and they want to do one of the above mentioned stuff, it is a joint decision between both of them! The general rule could say that if you do not know your partner well and not be 100% sure that your partner wants to join these stuff with you, don’t do it. Even if you could see your partner to do the movement with someone else, it does not automatically mean that he wants to repeat it with you.

If any of you feel uncomfortable on the dance floor, be brave and say it out loud. Sometimes it can be a small thing, which the other does not know that feels uncomfortable. Sometimes it really is for the first moment so outrageous that it should not allow a single at moment. You decide your own limits! I’ve heard said that ” it just those few people who do it, it is not a big deal” This is how it is, the caricature specific example,a rapist is only a fraction compared to those who do not rape? However, it will not make it rape any excaptable, does it? You get my point.

As a rule, the dance circles people are well behaved, the wonderful loving people who respect each others. That we may have to also be considered as such, it should be of such grievances to speak, and to also those who start dancing consciousness, you don’t have to put up with everything in order to get to dance.

respect

So, what can we do?

Unpleasant experiences must be able to speak out loud

Organizer can ask to intervene in a situation that looks suspicious

Other dancers may ask to intervene in a situation that looks suspicious. I do not mean that barg in the dance floor, unless the situation absolutely requires it 🙂 But after the dance can casually ask in passing, ”was all just ok, your face looked a little uncomfortable?” You know that the you doesn’t have to tolerate such things? etc.

Leaders / followers can point out the harasser matter, when they hear the inappropriate behavior.

In dance courses/classes we can talk about it, and how the situations is able to react

In my opinion, you don’t need to dance with everybody. The idea that I’m ready to dance with a different looking, age, and level dancers, does not mean that if I give permission to behave inappropriately. You can say no, if you feel that you don’t want to dance with this partner, especially if you have ever experienced the unpleasant things with him/her. You can choose to leave your partner on the floor if he/she behaves inappropriately. However saying no for dance invite, based on dance skills, age or appearance, is not cool, if the person otherwise behaves intelligently and appropriately. Dancing is a pleasure and everyone should have the peace to enjoy it. I hope we can keep it that way in future too.

asenne, dance, happiness, itsetunto, onnellisuus, paritanssi, pettymys, tanssi

Learning… No need to even try?

Aikuisena tanssin tai minkä tahansa uuden taidon opettelun aloittaminen herättää joskus ristiriitaisia tunteita. Samoja tunteita voi tottakai kokea myös vaikka aloittaa nuorempana.

Olen kuullut ihmisten valittelevan, että miksi ei ole tullut aloitettua tanssimista aikaisemmin. Ei tästä enään mitään tule tämän ikäisenä. Miksi vanhemmat eivät ole laittaneet lapsena balettikouluun. Olisi niin paljon helpompi oppia… Voin itsekin lukea itseni tuohon samaan kategoriaan, voi kun…

Tottakai jokainen liikunnan parissa vietetty tunti helpottaa uuden motorisen taidon oppimista, mutta sinä voit aloittaa myös nyt. Et tarvitse aiempaa liikunta- tai tanssitaustaa. Minäkin olen oppinut 🙂 vaikka aloitin liikkumisen vasta lähempänä 30 vuotta, päivääkään en vaihtaisi pois. Se että aloitat tanssimisen vasta aikuisena ei sulje pois sitä ettetkö voisi menestyä tai kehittyä. Joskus se voi vaatia hieman sitoutuneempaa harjoittelua, valintoja, mutta ei se mahdotonta ole.

Oppiminen, kehittyminen on suoraan sidoksissa aikaan jonka käytät oikeanlaiseen treenaamiseen ja työhön, jota olet tehnyt tavoitteellisesti.

Aikuisena meillä on muitakin velvollisuuksia, kuten perhe, lapsia, työ jne. Silloin saattaa tuntua ettei kehity niin kuin haluaisi, ja se ei automaattisesti tarkoita ettetkö sinä olisi tarpeeksi hyvä, taitava tai ettei sinulla ole mahdollisuutta kehittyä. Se tarkoittaa ettei sinulla ole ollut mahdollista käyttää niin paljon aikaa omaan treenaamiseen kuin olisi ehkä tarvetta. Se on täysin normaalia, elämä on valintoja, ja me valitsemme mitkä asiat ovat tärkeitä ja tekevät meistä onnellisempia. Se että elämässä on muutakin, ja emme ehkä pysty käyttämään vain yhteen asiaan haluamaamme aikaa, ei estä meitä kehittymästä, se vain vie hieman pidemmän ajan.

Aikuisena meille on ehtinyt syntyä monenlaisia kokemuksia ja me muodostamme mielipiteemme ja ajatuksemme niiden kautta. Joskus ne voivat olla myös este uuden kokeilemiselle ja oppimiselle. Joskus nuo kokemukset ovat vahvuus, ymmärrämme että vaikka tanssiminen on minulle tärkeää ja haluan tulla siinä todella hyväksi, sen merkitys suuressa mittakaavassa on kuitenkin aika pieni. Maailmassa ja elämässä on muitakin tärkeitä asioita, joiden tärkeysjärjestys voi ja tulee vaihtelemaan ajan myötä. Lisäksi oppimisessa tulee aina olemaan nousu- ja tasannevaiheita, ne kuuluvat oppimiskäyrään. Kun muistaa tämän, on nuo tasannevaiheet helpommat kestää.

Learning-Curve-Reality1

Oppimiskäyrä on lainattu sivulta: http://goodvibeblog.com/the-manifesting-learning-curve/

Mitä enemmän ikää tuntuu olevan, sitä helpommin uuden oppiminen koetaan haastavaksi. Ja en nyt sano asian olevan niin, vaan totean sen mitä olen usein kuullut sanottavan. Varmasti uusien motorisesti haastavien asioiden oppiminen ottaa oman aikansa, jos ei kyseisiä asioita ole koskaan tehnyt. Lapsena ja nuorena tulee vartaloon koko ajan uusia motorisia ärsykkeitä, ja niiden omaksuminen on siksi helpompaa. Lisäksi lapset eivät analysoi niin paljon tekemisiään ja sen ulkonäköä. Aikuisena tulee usein ylimietittyä miltä tämä näyttää, mitä naapuri ajattelee, mitä jos teen virheen jne. Joka vaikeuttaa uusien asioiden opettelua.

Tanssi on liikkumista, uuden oppimista, ja sosiaalista kanssakäymistä. Se on myös mitä suurimmassa määrin matka omaan itseensä. Tanssissa olemme monesti oman mukavuusalueemme ulkopuolela ja paljaana toiselle ihmiselle. Joskus sinne epämukavuusalueelle meneminen vaatii meiltä uskallusta, rohkeutta epäonnistua tai rohkeutta onnistua. Monta kertaa suurin este omalla matkallammeja kehittymiselle on, minä itse, se mitä ja miten ajattelen. Estänkö minä itse itseäni onnistumasta? Joskus ajatusten selkiyttämiseen ja käsittelyyn kannattaa pyytää apua.

Meille ajan myötä kasvanut suodatin saattaa estää meitä tekemästä haluamaamme asiaa. Joskus uuden oppiminen tai harjoitteleminen tuntuu rankalta ja se ettemme heti onnistu jossakin, herättää negatiivisia tunteita, se on normaalia. Silloin kannattaa miettiä; miksi tunnen näin? Mikä tässä hetkessä saa minut tuntemaan epäonnistumista, miksi minun pitäisi oppia jokin asia heti?  Ole itsellesi armollinen ja anna aikaa uuden oppimiselle.
12898208_10153905862940239_2985070652772177323_oHalu saada jotakin, luo motivaation tehdä asialle jotain. Päättäväisyys ja sitoutuminen määrittää sa
avutatko sen. Toiset saattavat olla lahjakkaampia, mutta usein tavoitteellinen treenaaminen vie pidemmälle, kuin pelkkä lahjakkuus jos ei ole valmis tekemään työtä kehittymisen eteen. Realistiset tavoitteet, estävät turhautumisen. Jokainen meistä haluaa olla hyvä jossakin, muista kuitenkin miettiä, kuinka paljon olet valmis panostamaan saavuttaaksesi jonkin asian?

 

Mikä tämän kirjoituksen tarkoitus on? Kertoa sinulle ettet ole yksin ajatustesi kanssa. Sinä et ole ainoa joka miettii kannaattaako tätä jatkaa? Tuleeko minusta koskaan tarpeeksi hyvää? (Mikä muuten on tarpeeksi hyvä?) Muutkin miettivät joskus, miksi toiset tuntuvat kehittyvän raketin lailla ja minä en.

Sinä voit oppia ja kehittyä, vaikka et olisikaan lapsena tanssimista aloittanut. 

Jokaisella on mahdollisuus oppia, ja mikäli olet valmis harjoittelemaan, sinä opitkin. Meillä kaikilla on lupa kokeilla, epäonnistua, ja oppia niistä. Jokaisella meistä on ollut hetkiä, jolloin tuntuu ettei mikään onnistu. Se on täysin normaalia, se kuuluu oppimiseen. Jokainen oppii omaan tahtiinsa, joten älä vertaa itseäsi turhaan muihin. Ja vaikka näyttää siltä että kaveri kehittyy nopeammin… Silloin saattaa olla oppimiskäyrässä nousuvaihe menossa tai muualla tehtävään harjoitteluun on panostettu tunteja ja taas tunteja.

Itselleen voi myös antaa luvan tavoitella vähän vähemmän, aina ei tarvitse yrittää maksimaalista tulosta. Voit myös nauttia matkasta.

asenne, muutos, onnellisuus, paritanssi, tanssi, Tanssihaaste

Tanssihaaste etenee…

Oli aivan mahtava huomata, kuinka paljon kiinnostuneita löytyi tanssihaasteeseen. Perinteisesti naisia tanssin aloittaminen kiinnosti hieman enemmän, kuin miehiä, mutta rohkeita miehiäkin onneksi löytyi!

Tanssihaasteeseen valittiin mukaan miehiä ja naisia, jotka haluavat aktiivisesti olla sosiaalisessa mediassa tuomassa paritanssiharrastusta kaikkien tietoisuuteen, ja omalta osaltaan helpottavat ehkä muidenkin aloittamista miettiviä tekemään päätöksen. Tanssi on sairaan kivaa 🙂

Haastetut ovat käyneet pari viikkoa Hämeenlinnassa perustason tunneilla. Ja joku on uskaltautunut jo lavallekin, hienoa!

Täältä voi käydä katsomassa Saanan ajatuksia tanssiharrastuksen aloittamisesta.

Oli aivan mielettömän hauskaa kuulla kommentteja ensimmäisten tuntien jälkeen. Innostuneisuus ja haasteeseen osallistuvien heittäytyminen lämmittää tanssinopettajan sydäntä ❤

”Olisi pitänyt aloittaa jo aiemmin”, ”Haastavaa, mutta niin kivaa”, ”Ei tämä ollutkaan niin vaikeaa” ja ”Joka kerta oppii uutta”, kommentit kertovat juuri siitä miksi haaste on aloitettu.

IMG_3280

Tanssikurssit.fi on upeasti lähtenyt tukemaan tätä haastetta ja nyt osallistujat saivatkin 10-kortin käyttöönsä. Nyt odotellaankin missä tapahtumassa heidät nähdään ja millaista siellä on ollut.

Tykkää tästä postauksesta ja seuraa miten meidän haasteeseen osallistuvat etenevät 🙂

asenne, dance, happiness, itsetunto, onnellisuus, paritanssi, tanssi

You HAVE TO to dance with me!… Really?

Tanssimiseen kuuluu paljon tunnetta, ja jokainen haluaa kokea sen tanssitaivaan, tunteen kun kaikki onnistuu, sen muutaman minuutin rakkaussuhteen yhdessä parin kanssa. Mikä saa sitten tanssivat ihmiset valittamaan suureen ääneen? Miksi meidän tunteemme nousevat pintaan ja joskus ylireagoimme. Puhumme ja kirjoitamme joskus aika rankkaakin tekstiä julkisuuteen. Kuitenkin syyllistäminen ja negatiivisuus harvoin tuo hyviä ja positiivisia vaikutuksia. Olisiko järkevämpää tuoda julki kaikkia niitä hyviä asioita mitä tanssiminen tuo? Ja ei en tarkoita parannettavien asioiden painamista maton alle. Ainoastaan pysähtymistä miettimään mitä sanot tai kirjoitat.

Minä haluaisin nähdä muutoksen ihmisten ajattelussa, kuinka tansseihin suhtaudutaan. Sen sijaan, että lasketaan ja mietitään pääsinkö tanssimaan määrällisesti mahdollisimman monta kappeletta, mietittäisiin oliko minulla mukava ilta? Kyllä, tanssiminen kuuluu siihen, mutta sen ei tarvitse olla ainoa syy illan onnistumiselle. Se millaisilla odotuksilla lähdemme tanssi-iltaan määrittää aika pitkälle sen miten illan onnistumisen koemme.

12718355_1658431511090258_1172120035175789964_n

Joissakin tanssiperheissä sosiaalinen kanssakäyminen on suuremmassa roolissa kuin joissakin muissa. Tanssibileissä ja Milongassa esimerkiksi kuuluu yleensä oletuksena illan viettämiseen, rentoutuminen, seurustelu ystävien kanssa ja sekä tanssi tottakai.

Jos sinä menet seurusteluravintolaan ja maksat sisäänpääsymaksun, tarkoittaako se että sinulle on silloin luvattu seuraa, lyhyeksi tai pitkäsi aikaa, kuinka vain? Ei, se tarkoittaa että sinulle on annettu mahdollisuus, ehkä löytää sieltä seuraa. Miksi sitten julkisuudessa usein valitetaan, että minulle myytiin tanssipaikkaan istumalippu tanssilipun sijaan? Tanssipaikkoihin (koskee myös muita tanssitapahtumia) myydään sisäänpääsylippuja, jotka antavat mahdollisuuden tanssimiseen, seuran löytämiseen, kahvilapalveluiden käyttämiseen ja ihan vaan ihmisten tapaamiseen ja illan viettoon. Minusta tuntuu kohtuuttomalta, että ihmiset jotka tulevat viettämään iltaa, tapaamaan ystäviään ja tutustumaan uusiin ihmisiin ja tietenkin myös tanssimaan, joutuvat tuntemaan syyllisyyttä koska eivät ole tanssineet illan jokaista kappaletta. Koska eivät ole tanssittaneet kaikkia mahdollisia naisia(miehiä). Joutuvat pyytelemään anteeksi, kun eivät enää jaksa tanssia.

Kursseilla käyminen tai käymättä jättäminen ei pitäisi olla syy hakemiseen tai hakemattomuuteen. Kuitenkin usein ne jotka käyvät kursseilla tutustuvat toisiinsa, ja sellaisen hakeminen jonka jo ennestään tiedät, on tottakai helpompaa. Tutun kanssa voi ennakoida, että tanssi todennäköisesti onnistuu. Kun tutustut moniin ihmisiin, silloin joudut valitsemaan tanssiparisi, koska jonkun kanssa jää aina tanssimatta. Tämä harvoin on henkilökohtaista, aika vain ei riitä, se tarvitsee hyväksyä. Kannustan ihmisiä hakemaan aina niitäkin joita ei vielä tunne, mutta silti kenelläkään ei pitäisi minusta olla velvollisuutta tanssittaa ketään. Se miten aloittelijoita kohdellaan, määrittää jääkö ihmiset kyseisen lajin pariin, kyllä. Se miten me kohtelemme muita ihmisiä kaikissa tilanteissa, riippumatta kuinka pitkään he ovat tanssineet, määrittää sen millaiseksi lajin tulevaisuus muodostuu.

Dance-QuotesMinä ymmärrän turhautumisen jos halu tanssia on kova ja kuitenkaan ei pääse tanssimaan niin paljon kuin haluaisi. Joskus voisi olla hyvä pysähtyä miettimään millaiseen osan tanssiinpääsy on omassa mielessäsi saanut. Määritteleekö sinun mielessäsi se kuinka monta kertaa sinua haetaan tai kuka sinua hakee esim. sen kuinka hyvä tanssija olet, tai kuinka viehättävä/komea olet, määrittääkö se mielessäsi sinun arvosi ihmisenä? Miksi reagoin niin kuin reagoin, kun odotukseni eivät toteudu?

 

Viejä-seuraaja suhde voi olla joissakin tansseissa aika epätasa-arvoinen. Sitä kuulee kommentteja, ettei miehiä/viejiä ole tarpeeksi, mutta kuitenkin me naiset jätämme helposti hakematta ne miehet joita emme tunne, vaikka he olisivat halukkaita tanssimaan. Ehkä haluamme tuntea itsemme haluttaviksi, siksi on mukavampaa jäädä vain odottamaan että tulen haetuksi. Mitä enemmän miehiä/viejiä on tanssimassa sen parempi mahdollisuus on päästä tanssimaan, eikö vaan? Miten sinä voisit vaikuttaa tähän? Pyydä siis joku ystävä, työkaveri (ei ole väliä oletko mies/nainen) mukaan tansseihin tai kurssille, kysy useammalta, jos joku sanoo ei kiitos. Kerro muutamalle tutulle, että tämä mies on ensimmäisiä kertoja tanssimassa, ja voit olla varma, että hänet luultavasti toivotetaan avosylin tervetulleeksi. Ja jos jostakin kumman syystä hän saisikin jonkun ala-arvoisen kommentin, voit kertoa, että niin kuin kaikkialla elämässä on ihmisiä, jotka kokevat oikeudekseen sanoa mitä sylki suuhun tuo, ne voi jättää omaan arvoonsa.

Ja tämä viimeinen kommentti pätee molempiin sukupuoliin, eli tanssilattialla tai sen ulkopuolella saadut kommentit ulkoisista ominaisuuksista, tanssitaidosta yms. voi jättää omaan arvoonsa.  Tanssit, bileet, oli laji mikä tahansa ei ole se paikka missä neuvotaan, opetetaan, kommentoidaan tai muutenkaan arvostellaan tanssiparia. Tanssimisen ei missään vaiheessa pidä satuttaa tai tuntua epämiellyttävältä, sellaisesta pitää ehdottomasti sanoa, mutta asiallisesti. Kyseessä on kuitenkin harrastus tai monille meistä elämäntapa, josta jokainen meistä haluaa saada onnistumisen elämyksiä, positiivista energiaa, jonka avulla jaksaa. Kyseessä on paritanssi, sosiaalinen tilanne, johon tarvitaan kaksi ihmistä nyt ja tulevaisuudessa tuntuakseen hyvältä.

Tehdään siis jokainen oma osuutemme siitä, että tanssiminen tuntuu miellyttävältä, tunnelma pysyy suvaitsevaisena ja syyllistämisestä vapaana.

dance, paritanssi, tanssi, Tanssihaaste

Tanssihaaste

Tanssihaasteen myötä sinulla on mahdollisuus oppia tanssimaan veloituksetta!

Tämä on tilaisuus sinulle, joka olet joskus ajatellut, että olisi kiva kokeilla paritansseja. Kiinnostuitko? Lue lisää miten pääset aloittamaan tanssiharrastuksen veloituksetta (etusi yli 400€).

IMG_2861

Tanssihaaste

Jaamme 4 paikkaa haasteeseen (arvo yli 200€ sekä lisäksi yhteistyökumppaneiden tarjoamat alennukset 200€) saat siis yli 400€ arvosta etuja

Ilmoittaudu mukaan tästä

 

Monille kynnys tanssiharrastuksen aloittamiseen tuntuu olevan korkea. Aloittamiseen liittyy monia uskomuksia ja ehkä jopa pelkoja. Paritanssi ei ole vain vanhojen ihmisten juttu, tanssikursseilla ja tanssimassa käy myös paljon nuoria. Me haluamme nyt julkaista haasteen, jonka avulla pääset aloittamaan tanssiharrastukseen veloituksetta. Ja lisäksi pääset tutustumaan yhteistyökumppaneiden tanssikursseihin ja -tapahtumiin.

Tanssikurssille voit tulla täysin ilman ennakkotaitoja tai -osaamista. Tanssinopettelun aloittaminen on helppoa, saavut vain kurssipaikalle ja harjoittelet annettuja asioita. Jokaisella on mahdollisuus oppia tanssimaan, tanssitaidon ja varmuuden saaminen vaatii hieman työtä ja oikeanlaisia toistoja, niin kuin jokaisen uuden taidon opettelu.

Me haluamme kuulla kokemuksia tanssiharrastusta aloittelevilta. Näin voimme tulevaisuudessa auttaa myös muita tanssiharrastuksen alkuun. Sinun kokemuksesi voivat olla juuri se sysäys, jonka joku toinen tarvitsee rohkaistuakseen kurssille. Pääset jakamaan tanssiniloa siis myös muille.

Mitä hyötyä tanssista on?

Tanssiminen on hauskaa, tapaat uusia mahtavia tyyppejä samalla kun kuntosi, koordinaatiosi ja vartalonhallintasi kasvaa. Saat olla rohkeasti mies tai nainen, juuri sellainen kuin haluat. Lisäksi tanssiminen tarjoaa loistavan tavan irroittautua päivän rutiineista. Samalla saat aivoillesi uutta haastetta. Paritanssissa yhdistyvät liikunta, musiikki ja seura – kolme  erittäin tärkeää asiaa, ihmisen kokonaisvaltaiselle hyvinvoinnille.

Vanhojen juttu… En mä opi… Eihän sinne kehtaa mennä, kun ei mitään osaa…. Mulla on kaksi vasenta jalkaa/puujalka… Ei sitä tule vaan lähdettyä…. Kiinnostaisi kyllä, mutta… Mikä onkaan se syy ettet ole vielä lähtenyt tanssikurssile. Tämän haasteen myötä sinulla ei ole enää mitään syytä lykätä aloittamista.

Jos et ole vielä ottanut sitä ensimmäistä tanssiaskelta tai olet ihan tanssiharrastuksesi alussa. Tämä tarjous on sinulle!

Mikä on Tanssihaaste?

Jaamme 4 paikkaa haasteeseen (arvo yli 200€ sekä lisäksi yhteistyökumppaneiden tarjoamat alennukset 200€) saat siis yli 400€ arvosta etuja.

IMG_2863

Jos asut Hämeenlinnan ympäristössä, tai olet valmis kulkemaan sinne kerran viikossa, etsimme juuri sinua, sukupuolellasi ei ole väliä.

Mitä sinä saat? 

  • Ilmaiset lihashuollon ja perustason tunnit ryhmässä
  • Hauskan sosiaalisen porukan, jonka kanssa harjoitella
  • Yhteistyökumppaniemme vastustamattomia tarjouksia (pääset tutustumaan muihinkin tanssitapahtumiin ja kursseihin)
  • Erilaisia kursseja ja tapahtumia on tarjolla seuraavan 6kk aikana, 3-9/16.
  • Kehität kuntoa, liikkuvuutta, tasapainoa ja koordinaatiota
  • Pääset kokeilemaan erilaisia tansseja (mm. fusku, bugg, tango, hidas valssi, wcs ja monia muita)

 

Fusku

Bugg

Tango

Hidas valssi

West coast swing

 

Mitä tämä vaatii sinulta?

  • Kiinnostusta tanssia kohtaan
  • Sitoutumista kurssilla käymiseen ja halua oppia uutta
  • Tykkäät sosiaalisesta mediasta, ja jaat kokemuksiasi, tuntemuksia, kuvia, videoita siitä miltä tanssin aloittaminen tuntuu myös muille sosiaalisessa mediassa ja blogissa *

Käytämme näitä tarinoita esittelemään tanssia myös muillekin uuden harrastuksen aloittamista miettiville. Voit jakaa kokemuksiasi myös sovitulla nimimerkillä.

Ota yhteyttä ja kerro, miksi juuri sinut pitäisi valita tähän haasteeseen

NÄIN OSALLISTUT!

Käy täyttämässä lyhyt kysely (14.3.2016 mennessä):

Ilmoittaudu tästä

Tätä haastetta saa jakaa!

*Jos sinut valitaan haasteeseen kerromme sinulle tarkemmin mitä odotamme sinulta. Haluamme sinun jakavan kokemuksia ja tuntemuksia tanssin aloittamisesta sosiaalisessa mediassa ja blogissa

Yhteistyössä: Tanssikoulu Antti Törmänen, Hannatuominendance, Tanssikurssit, Satulinna ja Riutanharju

Lisätietoja: hannatuominendance@gmail.com

 

 

change, event, judging, muutos, paritanssi, tanssi, tuomarointi

Westie Gala made me think! (English version)

This year started in Stockholm Westie Gala. I realized again how much there is still to learn. I deal in this blog mainly west coast swing, but the similarities may be find somewhere else also 😉

Go classes get ideas!

In West coast swing I have not ever come across in to the fact that other teachers would not be welcome other teachers’ classes. ❤ it! It’s an insane experience to go a teacher’s class, which has decades of experience in that dance, and still understand new dancers. How someone will be able to get most of people to understand things we are doing to do, just in few sentences. It should be the aim of all teachers, regardless of the dance we teach. Each teachers should sometimes go other teachers’ classes to get new ideas and thoughts on their own curriculum. Being in rotation, and perhaps even in the opposite role … I’m sure you find quite a few things you might be able to take advantage on your own teaching, at least I did. Maybe attitude ​​”They will steal my patterns, or otherwise benefit from the things I teach.” prevent some teachers to let other teachers to come their classes. It’s funny, we have Youtube full of patterns, just pick up the bests. There is nothing wrong to collect ideas what kind of things can do. But thing i’m not so fancy about, is when someone writes a script of your course, and repeats it word-pattern-voice of complete a copy on their next class (sometimes that has happend ). Copying is the best feedback on a job well done, but it is quite embarrassing if someone happens to be in the both classes. …

quotes-about-volunteering-256-2

Know your history!

It’s great that events in Europe will also introduce a ”old school” teachers, teachers that has dance and compete longer period of time and seen dance change. We have amazing pros, but it is useful to dancers to get another kind of view to this dance, sometimes we forgot that there has been this dance before nowadays top pros. I realized when,Mario talked how west coast swing has change/ evolved in past decades, how young dance this really is in Europe. The majority of European (even the top pros) west coast swing dancers probably start this dance in less than 10 years ago. Sure, there are always exceptions. But the point of all this is that we are missing tens of years of experience in this dance, we haven’t seen changes in it and experienced the effect of different styles. It is just awesome to hear and see examples of how dance have changed over the years, I think I can understand the current dance and the newer styles better now. We all have seen or heard some videos or stories dancing in 80’s or 90’s, but may not notice how big part those are of a journey where we are now. When you are able to understand the past you can bring the best of it now. Although we have a lot of new cool patterns, styles of dance, however I hope were can also keep part of the older elements in our dance. So dance will remain as diversity and pleasant to many age groups.

Style vs. technic!

Sometimes west coast swing from another country/area looks different that yours. Why? Differences of teachers, teaching styles give different look and feeling of wcs. A skilled teacher will understand the pros and cons of various techniques, why something works better and something else not, how this technic or style has developed. High-quality dance technique is always good, the styles of dance is different things, even though how unique or cool it is, it is still a style. I hope we do not end up never in that weird discussion what is the only right style of west coast swing, Hopefully basic elements will stay quite same, regardless what part of the world you dance. And styles just keep spicy things up, not trying to create ”a new dance”.

Judge me!

The judge weekend training is exactly what Europe (and elsewhere also of course) need more. The mere fact that you know how to dance, and you have just done well in comps does not really make you a good judge. Unfortunately, there is people who judge a dance competitions ( can be small or big events) just by gut feeling, and if a competitor asks feedback, you can’t or don’t want to give it. Good judge should have good understanding what, and how to judge, of course everyone has still their personal opinion what to value more, that is ok, but the basic lines should be clear. Judges have a pretty big power on what direction (any of) the dances develops. If the judges rewarded crawl on the floor / funny shows, ignoring the partner dancing, technic or the timing, that is the direction where we will push this dance. Competitors practice those things which gives us good placements, and preferably little bit bigger than the previous winner. This is not criticism of anybody, but probably everyone has sometimes thinked after awards, ” why that couple win, was that a good (partner)dancing?” Sometimes connection between, what has been judged and what everybody says will be judged don’t seem to match.

4995

Social dancing vs. competitive dancing!

Intensives of social dancing and competing were just awesome, give a lot of things to think. Social dance and the competition dance, there is quite big difference, even in wcs J & J, which is based on the dancing with the drawn partner, unlike many other competition dances. Sure, many of us are so-called mixed users, and practice both sides. 🙂
Social dance is about the feeling, the fact that your partner have a nice dance, in which case you are likely to enjoy too. In competition it is more about looks, how technically good dance looks, how do you sell it to audience and judges. So it is not just a good technic that always bring success, which is understandably frustrating from those who practices a lot.
Your priorities defines how or what you practice. If you are competition oriented you practice skills what makes your dance look good and help you get better results. Social dance oriented dancer practice those things what makes social dance succeed and feels the best for both of us.

You will grow where you want, as long as you give yourself a chance to practice and succeed.

If you want to be successful in competitions does not make you less of a social dancer. On the other side, if the competitive success does not come / or you don’t even want to compete, does not make you lousy dancer. Of course people talk more about competition results, it is easy. Social dancers are a little trickier to ranked, different people value different things. The fact that the dancers are valued on the basis of competition results, in social dance floor seems to me absurd. Great dancer is able and willing to dance with all levels of dancers. If you treat your partner with respect (regardless of competition level) and try to make always the best dance of the night for her/him, there will be line of partners waiting to dance with you. Today foolishly treated beginner partner could be in the future one of the most desirable competition / social dancer, and you can be sure that he/she will remember how you have treated them.

As long as you appreciate all the dance partners, you will enjoy dancing without the compulsion to do anything, you will realize how awesome dances and dance partners there is.

 

In Westie Gala there was mixed J & J comp. Dance competition with the drawn partner, newcomer or novice dancer competing with intermediate or advanced dancer. It was so fun!

asenne, dance, happiness, judging, onnellisuus, opettaminen, paritanssi, tanssi, tuomarointi

Westie Gala made me think

Vuosi alkoi wcs tanssileirillä Tukholmassa. Tajusin taas kuinka paljon opittavaa vielä on. Käsittelen tässä blogissa pääosin west coast swingiä, mutta yhtäläisyyksiä saattaa muuallekin olla 😉

En ole vielä kertaakaan törmännyt west coast swingissä siihen, että toiset opettajat eivät olisi tervetulleita muiden opettajien tunneille. On mieletön kokemus päästä sellaisen opettajan tunnille, jolla on kymmenien vuosien kokemus lajista, ja joka silti ymmärtää uusiakin tanssijoita. Se kuinka joku pystyy parilla lauseella saamaan salillisen ihmisiä ymmärtämään opetettavan asian. Siinä on tavoitetta meille kaikille opettajille, lajista riippumatta. Jokaiselle opettajalle tekee todella hyvää olla muiden opettajien tunneilla saada uusia ideoita ja ajatuksia myös omaan opetukseensa. Vaihtoringissä oleminen, ja ehkä jopa vastakkaisessa roolissa… Kylläpä huomaatkin aika monta asiaa mitä ehkä voisit omassa opetuksessa hyödyntää. Olen joskus törmännyt ajatukseen ”Joku tulee varastamaan minun kuviot, tai muuten hyötymään minun opettamistani asioista.” Hassua, eiköhän meillä ole Youtube niitä täysi, sieltä vain valkkaat parhaimmat. Se mistä itse en ehkä niin paljoa välitä on kun joku kirjoittaa kurssilla käsikirjoitusta sinun opetuksesta, ja toistaa sen sanasta-kuviosta-äänestä- täydellisenä kopiona omalla tunnillaan (joskus on näinkin käynyt). Kopioiminenhan on parasta parasta palautetta hyvin tehdystä työstä, mutta on aika noloa jos tunnille sattuukin joku joka onkin ollut samoilla tunneilla.… Ideoiden keräämisessä ei taas ole mitään väärää.

On mahtavaa, että Eurooppaan tuodaan myös hieman old schoolimpia opetttajia. Tanssijoille on hyödyllistä, saada toisenlaistakin näkemystä tuttujen opettajien lisäksi. Tajusin vasta tuona viikonloppuna, kun Mario puhui west coast swingin muuttumisesta viime vuosikymmeninä, kuinka nuori tanssi se on Euroopassa. Suurin osa Euroopan (huipuistakin) west coast swing tanssijoista taitaa olla tutustunut kyseiseen tanssiin alle 10 vuotta sitten. Toki poikkeuksiakin aina on. Mutta pointtina on se että meiltä puuttuu kymmenien vuosien tanssikokemus lajista, me emme ole nähneet sen muutosta ja kokeneet eri lajien vaikutusta westiin. Onkin aivan mahtava kuulla ja nähdä esimerkkejä siitä kuinka laji on vuosien saatossa muuttunut, jotta voin ymmärtää nykyistä tanssia ja sen uudempia tyylejä paremmin. Silloin kun ymmärrät menneisyyttä pystyt tässä hetkessä tuomaan siitä parhaimman esiin. Vaikka meillä on paljon uusia hienoja kuvioita, tyylejä tanssia toivoisin kuitenkin osan myös niistä vanhemmistakin elementeistä säilyvän, jotta laji säilyy mahdollisimman monimuotoisena ja monia ikäluokkia miellyttävänä.

15772-the-more-you-know-who-you-are-and-what-you-want-the-less

Vähän aikaa sitten muistan kuulleeni keskustelun tietyn alueen west coast swingistä ja siinä pohdittiin miten se eroaa esim. naapurimaan west coast swingistä. Itse ainakin haluan ihmisten muistavan, että kyseessä ei todellakaan ole oma lajinsa. Vaan eroavaisuudet yleensä tulevat kyseisen alueen opettajien näkeyksestä miten opettaa westiä. Ammattitaitoinen opettaja ymmärtää erilaisten tekniikoiden hyvät ja huonot puolet, miksi joku toimii paremmin ja joku toinen taas ei, ehkä jopa tietää miten ne ovat tulleet ja muotoutuneet. Laadukas lajinomainen tanssitekniikka on aina hyvä, tyyli on eri asia, olkoonkin kuinka hieno tahansa. Toivottavasti me emme westissä päädy Buggista tuttuun mikäonoikeaabuggiajaotetaanko5askeleteenvaitaakse-keskusteluun, bugg on buggia vain eri tyylillä tanssittuna. Itse tykkään buggista hurjasti, mutta olen turhautunut miten fanaattisesti siihen välillä suhtaudutaan.

Marion intensiivit sosiaalitanssista ja kilpailemisesta olivat aivan mahtavat. Mielestäni viikonlopun tuomarikoulutus on juuri se mitä euroopassa (ja toki muuallakin) tarvitaan. Pelkästään se, että osaat tanssia ja olet pärjännyt kilpailuissa ei todellakaan tee sinusta hyvää tuomaria. Valitettavan usein näkeen sitä, että ihmiset tuomaroivat tanssikisoissa mutu-tuntumalla, ja jos kilpailija kysyy palautetta, ei sitä pystytä tai haluta antaa. Tuomareilla on aika iso valta siitä mihin suuntaan (mikä tahansa) tanssi kehittyy. Mikäli tuomarit palkitsevat mahtavan/hauskan shown, välittämättä tekniikasta tai ajoituksesta, siihen suuntaan viemme tanssia. Kilpailijathan tunnetusti harjoittelevat niitä asioita millä päästään palkinnoille, ja mieluusti vähän isommin kuin edellinen voittaja. Joskus tässä huomaa ristiriidan, puhutaan asioista mitä arvioidaan, mutta tuloksia katsellessa joskus tuntuu ettei niiden yhteyttä ei aina näe. Tämä ei missään nimessä ole kritiikkiä ketään kohtaan, ainoastaan huomio mikä joskus varmasti kaikkien mieleen tulee.

Sosiaalitanssin ja kilpailun välillä on selkeitä eroja, vaikka wcs J&J kuitenkin perustuu tanssimiseen arvotun parin kanssa, toisin kuin monissa muissa kilpailtavissa tansseissa. Sosiaalitanssissa kyse on tunteesta, siitä että sinun parillasi on mukava tanssi, jolloin todennäköisesti sinäkin nautit. Kilpailemisessa kyse on enemmän siitä miltä tanssi näyttää, kuinka teknisesti hyvältä tanssi näyttää, miten myyt sen katsojille ja tuomareille. Pelkästään hyvä tekniikka ei tuo aina menestystä, mikä ymmärrettävästi välillä turhauttaa, kun harjoittelee paljon. Se minkä koet wcs tärkeäksi muokkaa todennäköisesti sen mitä harjoittelet. Kilpailuorientoitunut tanssija harjoittelee asioita, jotka tuottavat parhaan sijoituksen kilpailuissa, sosiaalitanssista orientoitunut tanssija taas niitä asioita mitkä saavat sosiaalitanssin onnistumaan ja tuntumaan parhaimmalta. Toki monet meistä on ns. sekakäyttäjiä, ja kokevat molemmat osat tärkeiksi.

4995

Se että haluaa menestyä kilpailuissa ei tee sinusta vähemmän sosiaalitanssijaa, toisaalta jos kilpailumenestystä ei tule/tai ei yleensä edes halua kilpailla, ei tee sinusta huonompaa tanssijaa. Ymmärrän, että kilpailijoita ”hehkutetaan” tuloksista- se on helppoa, sosiaalitanssijoita on hieman hankalampi pistää paremmuusjärjestykseen. Se että tanssijoita arvotetaan sosiaalitanssissa kisastatusten perusteella on minusta älytöntä. Hyvä tanssija pystyy ja on halukas tanssimaan kaikentasoisten tanssijoiden kanssa. Tämän päivän nurjasti kohdeltu tanssipari saattaa olla tulevaisuudessa yksi halutuimpia kisa/sosiaalitanssijoita, ja voit olla varma että hän muistaa miten sinä olet häntä kohdellut.
Tulet varmasti kehittymään siinä missä haluat, kunhan annat vain itsellesi mahdollisuuden harjoitella ja onnistua.
Niin kauan kuin sinä arvostat kaikkia tanssiparejasi, nautit tanssimisesta ilman pakkoa tehdä mitään, huomaat kuinka mahtavia tansseja ja tanssipareja sinulla tulee olemaan.

Westie Galassa oil mixed J&J kisat missä eri kilpailuluokissa tanssivat kilpailivat arvotun parin kanssa. Se oli hauskaa!